**747. Русский календарь

[Полит. ру]

https://polit.ru/news/2016/10/27/falk/
27 октября 2016, 00:03 Мемория

Роберт Фальк. Автопортрет в жёлтом, 1924 Роберт Фальк. Автопортрет в жёлтом, 1924
27 октября 1886 года родился художник Роберт Фальк



Личное дело

Роберт Рафаилович Фальк (1886 – 1958), родился в Москве. В 1902 году закончил Петропавловское реальное училище. В 1902–1905 годах учился в студии Константина Юона, затем у Ильи Машкова. В 1905 году поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, где учился у Абрама Архипова, Леонида Пастернака, Аполлинария Васнецова, а на старших курсах – у Валентина Серова и Константина Коровина. В 1910 году совершил поездку в Италию.

В 1910 году Фальк принял участие в московской выставке «Бубновый валет», после проведения которой возникло одноименное художественное объединение, куда вместе с ним вошли Илья Машков, Петр Кончаловский, Аристарх Лентулов, Александр Куприн и другие художники. В последующие годы Фальк участвовал во всех выставках «Бубнового валета», а также в выставках объединения «Мир искусства» (1911 – 1917, 1921, 1922). В 1911 году посетил Финляндию.

В 1918 – 1921 годах Роберт Фальк работал в Московской коллегии по делам искусттвава и художественной промышленности отдела изобразительных искусств Наркомата просвещения РСФСР. Он стал одним из организаторов Государственных свободных художественных мастерских (1918), был там преподавателем. Позднее мастерские вошли в состав ВХУТЕМАСа (впоследствии – ВХУТЕИН), Фальк занимал там должность декана художественного факультета. Проработал там до 1928 года.

В 1928 году Роберт Фальк отправился в командировку во Францию «для изучения классического наследия». Он побывал в Берлине, на Корсике, в Бретани, Нормандии и Провансе. В Париже он прожил до 1938 года. Там были созданы такие его работы, как «Портрет Л. М. Эренбург» (1933-34), «Больная» (1935), «Парижанка» (1936). Выставлялся в основном в частных галереях, иногда в Салоне Независимых, Салоне Тюильри и Осеннем салоне (1928).

В первые годы после возвращения в СССР Роберт Фальк участвовал в выставках и работал в театрах. В 1939 году состоялись две его персональные выставки. В 1941 году после начала войны Фальк эвакуировался в Башкирию, затем в Среднюю Азию. Он занимался живописью, преподавал в средней школе историю, географию и немецкий язык, затем стал работать Узбекском художественном техникуме в Самарканде и в эвакуированном Московском художественно-промышленном училище. Среднеазиатские пейзажи составили яркую страницу в творческом наследии Фалька: «Золотой пустырь. Самарканд», «Регистан», «У хауса. Самарканд» и другие.

В послевоенные годы оказалось, что творчество Роберта Фалька не соответствует сложившимся к тому времени канонам советского изобразительного искусства. Неоднократно художника критиковали, обвиняя в формализме, упадничестве, и «уходе от проблем советского народа». До конца жизни Роберт Фальк практически не выставлялся, продолжая рисовать для себя и показывать работы исключительно приватным образом. До конца 1940-х годов преподавал в Московском институте прикладного и декоративного искусства.

Роберт Фальк умер 1 октября 1958 года в Москве.



Чем знаменит

Автопортрет на фоне окна. 1916
Выдающийся художник, соединивший в своем творчестве идеи модерна и авангарда. Роберту Фальку принадлежат картины различных жанров, но наибольшую известность получили выполненные им портреты и пейзажи. Несмотря на ограниченные возможности выставлять свои работы, Фальк повлиял на многих художников, даже не бывших его непосредственными учениками. В поздние годы Роберт Фальк стал, по сути, одним из предтеч «неофициального искусства».



О чем надо знать

Значительно менее известны работы Роберта Фалька в качестве театрального художника. Он был один из самых ярких художников еврейского театра на идише своего времени - оформил спектакли в ГОСЕТе (Государственном еврейском театре): «Ночь на старом рынке» по И.Л. Перецу, 1925; «Путешествие Вениамина III» М. Мойхер-Сфорима, 1927; «Соломон Маймон» М. Даниэля, 1939–1940; «Испанцы» М. Лермонтова, 1940–1941; «Леса шумят» А. Барта и Г. Линькова, 1947).

Среди работ художника в других театрах спектакли «Лгун» (К. Гольдони, Театр имени Моссовета, 1940), «Лев на площади» (И. Эренбург, Государственный московский камерный театр 1948) «Только правда» (Ж.П. Сартр, Театр сатиры, 1955–1956).



Прямая речь

«У Фалька любой живописный знак – мазок, линия, сгусток краски на холсте, расположение пятна или объема на плоскости или в пространстве – полон значения, семиотичен. … В истории отечественной художественной культуры были периоды, когда влияние Роберта Рафаиловича Фалька выступало как неоспоримый факт, его присутствие (и после смерти) становилось стимулом живописного прогресса, своеобразным катализатором творческого движения».

Дмитрий Сарабьянов

«…Писателю потребовались бы тома, чтобы рассказать о своем герое, а Фальк этого достигает цветом: лицо, пиджак, руки, стена — на холсте клубок страстей, дум, пластическая биография». Пожалуй, «пластическая биография» — определение, наиболее соответствующее концепции фальковских портретов. Он сам как-то на вопрос, почему все его портреты написаны анфас, ответил: "Да ведь профиль — это то, что дано человеку от природы, а фас есть результат того, что жизнь сделала с человеком или он сам сумел из себя сделать..."»

Илья Эренбург «Люди, годы, жизнь»

«Дверь нам открыл сам художник. Он очень немолод. Темные волосы сильно тронуты сединой. Лицо значительное, выразительное, но болезненно-бледное, взгляд какой-то отрешенный. В мастерской прохладно. Фальк в темной поношенной одежде: свитер, куртка, шарф. Помещение мастерской изначально предназначено для художников. Мастерская просторная, с застекленной крышей, но стекла покрыты слоем пыли. А на стене яркие картины — портреты и натюрморты. Сразу бросается в глаза, что в них важна насыщенность цвета и отсутствует четкая линия формы. Форму создает цвет. Холсты повсюду — прислонены к стене, положены на длинные узкие столы. <…> Он начал ставить на мольберт картины. Показывал по периодам. Старых работ не было. Самые ранние — парижские картины, этюды конца 1920-х. Показывал молча, как-то механически. <…> Началась Москва, потом Самарканд, опять Москва. Многие московские пейзажи — явно виды сверху. Не московские дворики, а виды на крыши, купола. Городские дали. Сарра Дмитриевна объяснила, что Фальк любит писать с балконов. Коллекционирует балконы знакомых. — «А у вас нет балконов?» — неожиданно спросил Фальк».

Из воспоминаний Кены Видре

«Фальк вернулся из Парижа, где он жил с 1928 года, в Москву в 1938-м, но глядя на его «Автопортрет в красной феске», написанный через 20 лет, в 1957 году, зритель-читатель конца XX века не может не вспомнить писаный в 1930-е годы роман Булгакова, ночной разговор в психиатрической клинике, момент, когда Мастер показывает собеседнику-поэту знак своей избранности, ермолку, сшитую для него Маргаритой. Судьба человека и судьба искусства тут сливаются. В конце 1960-х годов советские люди сумели прочесть роман «Мастер и Маргарита», становились известны и поздние портреты Роберта Фалька. Психологическая насыщенность, обилие литературных ассоциаций, призыв к понимаю жизни, как Фатума, стоящего за спиной человека, придавали портретам Фалька трагическую глубину».

Нона Степанян «Искусство России XX века»



8 фактов о Роберте Фальке

Отец художника, присяжный поверенный Рафаил Александрович Фальк, был также шахматистом и популяризатором шахмат, одним из пионеров шахматной журналистики в России. Он был редактором шахматных отделов ряда газет, в том числе «Курьер», «Утро России», «Москауэр дойче цайтунг», которые были ценными источниками информации для русских шахматистов начала XX века.
В 1909 году, чтобы вступить в брак с Елизаветой Потехиной, Роберт Фальк крестился и принял имя Роман (после революции снова взял свое прежнее имя).
Фальк долгое время прожил в знаменитом Доме Перцовой на углу Курсового переулка и Соймоновского проезда. На четвертом этаже дома находилась его мастерская.
Большая коллекция графических работ Роберта Фалька хранится в Казани, в Государственном музее изобразительных искусств Республики Татарстан.
Ангелина Щекин-Кротова, искусствовед и жена Роберта Фалька, называла его вместе с Александром Куприным и Василием Рождественским «тихими бубновыми валетами», в противовес «громким бубновым валетам» – Кончаловскому, Машкову и Лентулову.
В 1949 году Роберт Фальк, опасаясь ареста, решил сохранить от возможной конфискации сделанный им портрет Соломона Михоэлса. Для этого художник замазал портрет масляной краской. Через несколько лет Фальк смыл краску и подарил портрет вдове Михоэлса.
Живопись Фалька, которая уже после смерти художника была представлена на выставке «30 лет Московского союза художников» (1962–1963), подверглась официальному разгрому. Позднее его выставки проходили в Ереване (1965), Москве (1966), Новосибирске (1967, 1978), Таллине (1967), Алма-Ате (1969, 1979), Челябинске (1979), Тбилиси (1979). Большая персональная выставка художника была проведена 1981 году в Государственном музее изобразительных искусств.
В 1981 году была издана книга «Фальк Р.Р.: Беседы об искусстве; Письма; Воспоминания о художнике».


Материалы о Роберте Фальке

Статья о Роберте Фальке в русской Википедии

Статья о Роберте Фальке в «Электронной еврейской энциклопедии»

Роберт Фальк на сайте Artsait.ru

Статья о Роберте Фальке в энциклопедии «Кругосвет»

Роберт Фальк на сайте Государственной Третьяковской галереи

Роберт Фальк на сайте Русский Авангард

[Полит. ру]

https://polit.ru/news/2014/10/27/michurin/
27 октября 2014, 01:00 Мемория

Иван Владимирович Мичурин

27 (15) октября 1855 года родился Иван Мичурин, выдающийся селекционер.

Личное дело

Иван Владимирович Мичурин (1855—1935) родился в семье мелкопоместного дворянина, по примеру отца и деда с раннего детства проводил время в саду. «Я, как помню себя, всегда и всецело был поглощен только одним стремлением к занятиям выращивать те или другие растения, и настолько сильно было такое увлечение, что я почти даже не замечал многих остальных деталей жизни», — признавался он позже. В восьмилетнем возрасте Иван уже в совершенстве умел производить окулировку, копулировку и аблактировку растений. После окончания Пронского уездного училища поступил в Рязанскую гимназию, однако был отчислен из нее в 1872 году за «непочтительность к начальству». Поводом к исключению называли случай, когда, здороваясь на улице с директором гимназии, Мичурин не успел снять перед ним шапки. Реальной причиной мог стать отказ дяди Мичурина, Льва Ивановича, дать взятку директору гимназии. Иван воспитывался в семье дяди после болезни отца, повредившегося рассудком. Мать Мичурина умерла, когда ему было четыре года.

Переехал в Козлов Тамбовской губернии (ныне — Мичуринск), окрестности которого надолго не покидал до конца своей жизни. Поступил конторщиком на железнодорожную станцию с окладом 12 рублей в месяц и 16-часовым рабочим днем. Дослужился до одного из помощников начальника станции. Позже работал монтером часов и сигнальных аппаратов. В 1874 году женился на Александре Петрушиной, дочери рабочего винокуренного завода. Из-за недостатка средств открыл на своей квартире часовую мастерскую. Ежедневно по возвращении с дежурства занимался починкой часов и ремонтом различных приборов.

О чем надо знать


Иван Мичурин
В 1875 году взял в аренду пустующую городскую усадьбу в окрестностях Козлова, где начал первые опыты по селекции плодово-ягодных растений. В 1888 году с большими трудностями приобрел участок в 13 гектаров, принадлежавший местному священнику. Эти угодья близ слободы Турмасово стали одним из первых селекционных питомников в стране.

В разгар Первой мировой войны в 1915 году весенний паводок затопил питомник, а ударившие затем сильные морозы погубили многие гибриды. Кроме того летом в Козлове разразилась эпидемия холеры, от которой скончалась жена Мичурина. Ученый полностью посвятил себя садоводству.

В 1917 году приветствовал приход Советской власти, в следующем году плодовый питомник был национализирован, а Мичурин получил деньги на продолжение опытов. В 1932 году имя Мичурина было присвоено городу Козлову. Ученый скончался 7 июня 1935 года.

Чем знаменит

Разработал основы селекции растений методом отдаленной гибридизации. Ученый установил, что «чем дальше отстоят между собой пары скрещиваемых растений-производителей по месту их родины и условиям их среды, тем легче приспособляются к условиям среды в новой местности гибридные сеянцы». Географически отдаленные формы после Мичурина стали скрещивать и многие другие селекционеры.

Мичурин был ярким приверженцем научной организации труда. В возрасте 45 лет (1900 год) он установил жесткий режим рабочего времени. Подъем в 5 утра, затем работа в питомнике до 12 с перерывом на чай в 8 утра. В полдень — получасовой обед, затем полтора часа на чтение газет и просмотр специальной периодики, час на отдых. С 15 до 17 часов Мичурин вновь работал в питомнике или в кабинете, в 21 час ужинал 20 минут, до полуночи занимался корреспонденцией и затем шел ко сну. Кабинет Мичурина служил ему и лабораторией, и библиотекой, и мастерской, в которой он изготавливал собственные секаторы, барометры и другую технику.

Прямая речь:

«Мне решительно нет времени заниматься этими почти ежедневными посещениями разных г.г. инспекторов, сельскохозяйственных и садовых инструкторов, лесоводов и т. п. Им хорошо разъезжать, — затрата времени у них оплачивается 20-м числом, а мне необходимо работать. Для меня каждый час дорог; я целый день в питомнике, а до половины ночи проводишь за корреспонденцией, которой, кстати сказать, такая масса со всех концов России, а в последнее время и из-за границы». — Из автобиографии Мичурина.

«Я, как помню себя, всегда и всецело был поглощен только одним стремлением выращивать те или иные растения и настолько сильно было такое увлечение, что я почти совершенно не замечал многих остальных деталей жизни; они как-то все прошли мимо меня и почти не оставили следа в памяти». — Там же.

«Плодоводы будут правильно действовать в тех случаях, если они будут следовать моему постоянному правилу: Мы не можем ждать милостей от природы; взять их у нее — наша задача». — Мичурин говорил так о селекции — стремлении помочь природе ускорить естественный отбор. Многими эти слова были истолкованы в пользу потребительского отношения к природе.

5 фактов об Иване Мичурине

В 1913 году отказался от предложения Департамента земледелия США переехать в Америку или продать свою коллекцию растений. Сослался на возраст (68 лет) и незнание английского языка.
Паломничество к известному в России селекционеру и его равнодушие к церкви вызвали подозрения среди жителей Козлова. Протопоп Христофор Потапьев, слывший в городе за умного и красноречивого проповедника, после посещения питомника Мичурина потребовал от ученого прекратить опыты по скрещиванию растений, о чем сам Мичурин потом не раз вспоминал как о забавном эпизоде. «Твои скрещивания отрицательно действуют на религиозно-нравственные помыслы православных… Ты превратил сад божий в дом терпимости!» — заявил священник.
К 1920 году селекционер вывел свыше 150 новых гибридных сортов яблонь, груш, вишен, слив, винограда, смородины, малины и многих других культур.
Для вывода новых гибридов использовал свыше 800 видов исходных растительных форм, собранных в самых разных точках земного шара.
Помимо работы в саду Мичурин был неплохим механиком-изобретателем. Он сконструировал собственную машину для резки табака, перегонный аппарат для определения содержания розового масла, инструменты для прививки и опыления.

Материалы об Иване Мичурине:

Статья об Иване Мичурине в Википедии

А. Н. Бaxapeв «Замечательная жизнь и работа И.В. Мичурина 1855—1935»

Биография на сайте «Ученые России»

[Полит. ру]

https://polit.ru/news/2015/10/27/ruslanova/
27 октября 2015, 00:00 Мемория
Лидия Андреевна Русланова Лидия Андреевна Русланова
27 октября 1900 года родилась знаменитая певица Лидия Русланова.

Личное дело

Лидия Андреевна Русланова (при рождении Прасковья Андриановна Лейкина-Горшенина, 1900–1973) родилась в селе Чернавка Сердобского уезда Саратовской губернии в бедной староверческой семье. Ее с детства окружала народная песня, а дядя по отцу Яков был местной знаменитостью – «звездой» свадеб и праздников; особенно ценилось его умение импровизировать.

Когда главу и единственного кормильца семьи Андрея Лейкина забрали на русско-японскую войну, мать с тремя детьми перебралась в Саратов, где устроилась на кирпичный завод. Работа быстро сломила ее – в шесть лет Лида осталась без родителей. Ей вместе со слепой бабушкой по отцу пришлось «христарадничать» с песнями по городским дворам и ближним деревням. На талантливую, помнившую много песен девочку обратила внимание вдова чиновника, погибшего на войне, которая пристроила всех троих детей Лейкиных в приюты. В хоре ЦПШ Лида сразу стала солисткой, весь Саратов собирался в храме, где она пела. Числившийся пропавшим без вести отец вернулся с фронта на одной ноге, женился во второй раз, но из-за бедности детей забрать не смог.

После приюта Лида работала на разных фабриках до тех пор, пока преподаватель саратовской консерватории Михаил Медведев обратил на нее внимание и взял в ученицы. Однако, академическим пением Русланова занималась всего два года, поняв, что это «не ее». Во время Первой мировой войны была сестрой милосердия, а после Октября выступала на фронтах Гражданской.



В Москву Лидия Русланова переезжает в 1921 году; в 1924-м становится солисткой Центрального дома Красной Армии. Слава певицы в это время растет с каждым днем, в том числе благодаря широкому распространению грампластинок и радио и активным гастролям по всему Союзу. И в мирное время особенно популярная среди военных, Русланова становится одной из самых востребованных певиц на фронтах советско-финской войны – несмотря на жестокие морозы и тяжелые бытовые условия, она не пропустила ни одного концерта.

С первых дней Великой Отечественной Русланова снова оказывается на передовой; на эти годы приходится и пик ее популярности – всего за время войны она дала более 1100 концертов. 2 мая 1945 года певица участвовала в первом концерте советских артистов в Берлине, после которого расписалась углем на колонне Рейхстага.

В августе того же года приказом Георгия Жукова она была награждена орденом Отечественной войны I степени.

В 1947 году прозвенел первый тревожный звонок: Русланова и еще 27 артистов были лишены наград, а Жукову был объявлен партийный выговор за их «незаконное награждение». В следующем году было объявлено о раскрытии «заговора генералов» – по обвинению в участии в нем в сентябре были арестованы 48 военачальников из ближайшего окружения маршала, в том числе муж Руслановой Владимир Крюков. В один день с ним арестовали и саму певицу – по предположению дочери Крюкова Маргариты, всенародная любимица могла «поднять шум» на всю страну. Она была обвинена в «грабеже и присвоении трофейного имущества в больших масштабах», а также по знаменитой 58-й статье Уголовного кодекса – «Антисоветская пропаганда». 28 октября 1949 года Русланова была приговорена Особым совещанием при МГБ СССР к 10 годам исправительно-трудовых лагерей с конфискацией имущества.

В заключении Русланову несколько раз переводили из одного лагеря в другой, а с 1950 года она содержалась во Владимирском централе.

После смерти Сталина Владимир Крюков написал заявление о пересмотре обоих дел (своего и жены) в ЦК КПСС, а копию его направил Жукову, ставшему к этому времени министром обороны. После служебной записки в ЦК от Никиты Хрущева Русланова была освобождена и вернулась в Москву в августе 1953 года. Уже в сентябре был дан первый концерт в зале Чайковского, певица вернулась к концертной и студийной работе. Несмотря на подорванное здоровье, голос певицы сохранился до пожилого возраста.

Лидия Русланова скончалась 21 сентября 1973 года от сердечного приступа. На сердце певицы нашли следы нескольких инфарктов. Из-за количества желающих проводить ее в последний путь у Новодевичьего кладбища в Москве было остановлено движение транспорта.



Чем знаменита


Лидия Русланова
В XX веке Русланова стала олицетворением русской песни для всего мира. Ее голос сложно определить в классических терминах – народная песня и не подразумевает соответствия оперным стандартам. Это не раз становилось причиной критики манеры пения Руслановой, в том числе и в прессе. С другой стороны, ее обвиняли и в слишком «разухабистном и развязном» исполнении, унаследованном, по мнению критиков, от дореволюционной эстрады. Однако певица умела отстаивать свое видение того, как должны звучать песни, говоря, что каждая из них – это пьеса, которую надо не петь, а играть.

Известными в исполнении Руслановой становились и песни советских композиторов. В частности, она одной из первых спела «Катюшу» и одну из самых пронзительных песен Великой Отечественной – «Враги сожгли родную хату».



О чем надо знать

Певице и при жизни, и после смерти (в частности, от Виктора Суворова) доставалось не только за манеру пения (и вычурные, по мнению некоторых, сценические костюмы), но и за образ жизни. Еще в Гражданскую войну она начала собирать библиотеку. Став в конце 30-х самой высокооплачиваемой артисткой СССР, она тратила заработанные деньги на коллекционирование картин русских художников, икон, старинной мебели, украшений, фарфора. Квартира Руслановой была обставлена дорогой мебелью, при обыске у нее и Владимира Крюкова были изъяты четыре немецких автомобиля и дорогие предметы интерьера, а после допросов – шкатулка с драгоценностями, которая хранилась у ее домоправительницы. После пересмотра дела удалось вернуть только часть реквизированного имущества.



Прямая речь

О войне: Боевое крещение приняла под Ельней. Только закончила одну из песен, как над головами появились "юнкерсы" в сопровождении "мессершмиттов". Посыпались бомбы, затрещали пулеметы, задрожала земля от взрывов… Смотрю, никто и ухом не ведет, слушают, как в Колонном зале. Думаю, и мне не пристало отсиживаться в траншее, да и концерт прерывать негоже… В общем, налет фашистов выдержала, программу довела до конца».



О последствиях заключения: «Все это (конфискация имущества – "Полит.ру") не имеет значения. Унизили ни за что перед всей страной – вот это пережить невозможно».



О песне (из разговора с молодой певицей): «Песню надо петь, а не шептать! Если голоса нет – садись в зал, других слушай. Конечно, ты про любовь поешь, тут кричать вроде бы ни к чему, но хоть любимый-то твой признания должен услышать?! И потом, что же ты поешь, любезная моя? Что же это у тебя вся любовь какая-то неудачная: он ушел, она изменила, они не встретились… А радость-то где же? А дети-то откуда берутся?»



Федор Шаляпин о Лидии Руслановой (из письма): «Вчера вечером слушал радио. Поймал Москву. Пела русская баба. Пела по-нашему, по-волжскому. И голос сам деревенский. Песня окончилась, я только тогда заметил, что реву белугой. И вдруг рванула озорная саратовская гармошка, и понеслись саратовские припевки. Все детство передо мной встало. Объявили, что исполняла Лидия Русланова. Кто она? Крестьянка, наверное. Талантливая. Уж очень правдиво пела».



Леонид Утесов о Лидии Руслановой: «Руслановой звание вовсе не обязательно, у нее главное есть – имя!»



Из доноса, на основании которого Русланову перевели из лагеря в тюрьму: «Русланова распространяет среди своего окружения антисоветские, клеветнические измышления, и вокруг нее группируются разного рода вражеские элементы из числа заключенных. На основании изложенного полагал бы выйти с ходатайством о замене 10 лет итл (исправительно-трудовых лагерей; орфография оригинала сохранена – "Полит.ру") на тюремное заключение на 10 лет».



Алексей Баталов об освобождении Руслановой и Крюкова: «Лидия Андреевна и Владимир Викторович отправились на птичий рынок. Там они скупали птиц, продаваемых в клетках, и тотчас выпускали их на волю, потратив все имеющиеся деньги».





7 фактов о Лидии Руслановой

Прославившие ее имя и фамилию будущая певица получила при оформлении в приют, куда не взяли бы крестьянскую дочь Прасковью Лейкину.
Георгиевский кавалер Андрей Лейкин просил милостыню на паперти того же храма, где пела Русланова; они делали вид, что незнакомы – если бы у девочки обнаружился отец, ее бы отчислили из приюта.
До встречи с Крюковым Русланова трижды была замужем: за интендантом Виталием Степановым (ребенок от этого брака умер во младенчестве), чекистом Наумом Науминым и конферансье Михаилом Гаркави.
В 1942 году Руслановой было присвоено звание Заслуженной артистки РСФСР; тем не менее письма на радио обычно были адресованы «Народной артистке СССР», что прокомментировал Леонид Утесов (см. «Прямая речь»).
На средства, заработанные во время предвоенных гастролей, Русланова приобрела две батареи «катюш», которые были отправлены на Первый Белорусский фронт в корпус под командованием Крюкова.
Последнее большое выступление Руслановой состоялось там же, где начиналась ее концертная деятельность – в Ростове-на-Дону.
Выросшая в детдоме актриса театра и кино Нина Русланова получила фамилию в честь певицы

Материалы о Лидии Руслановой

Статья о Лидии Руслановой в Википедии

Чтобы помнили. Лидия Русланова

История жизни Лидии Руслановой

Лидия Русланова и очарованные мужчины

[Бессмертный полк]

https://polkrf.ru/news/956/voennoist...r_27_oktyabrya

27 ОКТЯБРЯ 2017

1880 г.

Родился В. В. Тарновский, полковник, артиллерист-новатор, один из изобретателей первой отечественной зенитной пушки. В годы Первой мировой войны впервые разработал способы применения артиллерийских батарей для борьбы с самолетами в воздухе, формы и методы обучения личного состава зенитных подразделений. Руководил боевыми действиями зенитных батарей в различных условиях обстановки на Северо-Западном, Северном и Южном фронтах. В 1915 г. командир 1-й в русской армии автомобильной батареи для стрельбы по воздушному флоту. С сентября 1916 г. начальник Офицерских курсов стрельбы по воздушному флоту Северного фронта, которые с октября 1917 г. были переформированы в Офицерскую школу стрельбы по воздушному флоту. В 1918 г. формировал в Керчи курсы стрельбы по воздушному флоту. Затем эмигрировал в Париж, а с 1922 г.— в г. Пльзень (Чехия), где до конца своей жизни разрабатывал и внедрял в производство на заводах фирмы «Шкода» приборы для стрельбы по воздушным целям. Умер 25.10.1926 г.
[IMG][/IMG]
Полковник Тарновский с зенитным расчетом в 1915 г.

1884 г.

Приказом военного министра при Главном инженерном управлении образована комиссия по применению воздухоплавания, голубиной почты и сторожевых вышек для военных целей под председательством М. М. Борескова.
[IMG][/IMG]
Первая Воздухоплавательная рота русской армии с аэростатом

1893 г.

Издан Указ императора Александра III «О выделении из состава департамента таможенных сборов Отдельного корпуса пограничной стражи». Корпус являлся особым родом войск и подчинялся непосредственно министру финансов — шефу пограничной стражи С. Ю. Витте.
[IMG][/IMG]
Пограничники-резервисты в Петрограде приняли участие в Февральской революции

1942 г.

Партизанские соединения под командованием С. А. Ковпака и А. Н. Сабурова начали 700-километровый рейд по тылам врага из Брянских лесов до Правобережной Украины.
[IMG][/IMG]
Партизанский генерал Сидор Ковпак с соратницей

1944 г.

Норвежское правительство направило правительству СССР послание, в котором указывалось, что норвежцы будут встречать воинов Красной Армии как своих освободителей от немецких захватчиков.
[IMG][/IMG]
Советские торпедные катера ведут бой за норвежский фиорд

1962 г.

Ракетой советского зенитного комплекса С-75 над Кубой сбит американский разведывательный самолет U-2.
[IMG][/IMG]
Самолет-шпион на заправке. Вернуться на этот аэродром летчику Пауэрсу было не суждено

1966 г.

Завершена программа летных испытаний первой межконтинентальной баллистической ракеты второго поколения УР-100 конструкции В. И. Челомея. 19.04.1965 г. на полигоне Тюра-Там состоялся пуск с наземной установки, 17.07.1965 г.— с шахтной позиции. 24 ноября 1966 г. ракетный комплекс с ампуализированными ракетами УР-100 принят на вооружение.
[IMG][/IMG]
Ракеты УР-100 на параде в Москве

1973 г.

На Новоземельском полигоне произведен самый мощный – 3,5 Мт — советский подземный ядерный взрыв.
[IMG][/IMG]
Объемная схема места ядерных испытаний на Новой Земле

[Кирилл Брагин]

https://rusplt.ru/wins/sadovod-boga-28608.html
27 октября 2016, 16:55
Русские победы, Герои «Русской планеты»

Садовод от Бога
Русский биолог и селекционер Иван Мичурин создал свыше 300 видов растений
Иван Владимирович Мичурин родился 15 октября (старого стиля) 1855 года в небольшом поместье Вершина близ деревни Долгое Пронского уезда Рязанской губернии в обедневшей дворянской семье.

Увлечение садоводством досталось ему по наследству от деда и прадеда, которые были известными садоводами и вывели несколько сортов груш. На профессиональный выбор Мичурина сильно повлиял пример отца, много работавшего в своем саду. С детства Иван помогал ему и перенял многие полезные навыки, уже с восьми лет он умел проводить прививку побегам деревьев разными способами.

Как впоследствии вспоминал Мичурин, с ранних лет он был поглощен выращиванием растений, и в своем увлечении не замечал никаких других деталей жизни, в его памяти они не оставили следов.

Мать Мичурина умерла в молодом возрасте, его отец заболел, когда сын только окончил уездное училище в Пронске. Поместье было заложено и ушло за долги. Любимое занятие садоводством пришлось приостановить. К нему Владимир Иванович вернется спустя 3 года, за 3 рубля в месяц он будет арендовать городскую усадьбу близ города Козлова. К тому времени Мичурин вступит в брак с Александрой Петрушиной, дочерью рабочего винокуренного завода.

В этот тяжелый период жизни у Мичурина не опустились руки, после 16-ти часовой рабочей смены в конторе на железной дороге, он, чтобы прокормить семью, занимался ремонтом часов.

Мелкочиновничьей среде не удалось засосать будущего ученого, он продолжил занятия садоводством, и на арендованной земле вывел свои первые сорта: малины «коммерция», вишни «краса Севера» и другие.

Занятия по селекции становятся интенсивней после приобретения участка земли в собственность, чтобы его купить, пришлось работать до изнеможения. Многие годы Мичурин, как и его растения, которые он для повышения выживаемости выращивал в «спартанских условиях», жил так же, очень стесненно. После покупки участка, на котором не было дома, два сезона его семья была вынуждена жить в шалаше.

В 1906 году Мичурин опубликовал свои первые работы, они были посвящены проблемам выведения новых сортов плодовых деревьев. Несмотря на то, что помощи от властей селекционер практически не получал, и власть лишь направляла к нему многочисленные инспекторские проверки, которые сильно отвлекали от работы, Иван Владимирович отказался от предложения американцев переехать для работы в США. Также он отказался продать им свою коллекцию растений, Мичурин считал ее достоянием России.

К 1917 году питомник селекционера насчитывал более 900 сортов растений, выписанных из разных стран. После революции питомник был национализирован, но Мичурин как руководитель продолжил заниматься селекционными работами. Советская власть сочла его труд полезным и выдала пособие в размере трех тысяч рублей.

Ученый внес большой вклад в развитие генетики, в особенности плодовых и ягодных культур.

Он является создателем порядка 300 видов растений, среди которых многочисленные сорта сливы, груши, малины, яблок, розы, табака и многих других. Плодами деятельности Ивана Мичурина пользуются и будут пользоваться многие поколения россиян.

[Кирилл Брагин]

https://rusplt.ru/wins/nazad-moskve-...sya-28604.html
27 октября 2016, 10:51
Русские победы, Культура OLD

Сцена спектакля «Вишневый сад». Фото с официального сайта театра «Ленком»

Сегодня этот театр называется «Ленком»
Театр рабочей молодежи (ТРАМ) до прихода профессиональных артистов из студий Художественного театра и Театра-студии, работавшего под руководством Рубена Симонова, занимался на полупрофессиональных началах.

Он был типичным красным пролетарским театром, подобные были открыты в других городах советской России.

Поскольку профессионального уровня актеров для более серьезных ролей не хватало, ЦК ВЛКСМ решил усилить подшефный театр, влив в него профессионалов. Профессиональные актеры передавали трамовцам театральную культуру и творческие традиции МХАТ.

В эти годы были поставлены спектакли по роману Николая Островского «Как закалялась сталь», пьесе Александре Бруштейн «Продолжение следует» и комедии Александра Островского «Бедность не порок». Число зрителей неуклонно, как и их расположение и симпатии к театру, росло.

В 1938 году по решению патрона театра ЦК ВЛКСМ, он был переименован в театр имени Ленинского Комсомола. В этом же году его руководителем стал Иван Берсенев, до этого он возглавлял МХАТ 2-й и Театр имени МОСПС. Вместе с Берсеневым в труппу пришли актеры Софья Гиацинтова, Серафима Бирман, Аркадий Вовси и другие.

Творческие дарования режиссера и актера Ивана Берсенева вывели театр на новый уровень, он стал одним из популярнейших театров Москвы.

Репертуар театра соответствовал курсу страны и партии – помогал комсомолу в деле воспитания молодых строителей социалистического общества. С большим успехом шли спектакли «Васса Железнова», «Парень из нашего города», «Новые люди», «Дальняя дорога», «Юность отцов», «Фронт» и многие другие. В те годы искусство стояло на службе партии.

По смерти руководителя театра Ивана Николаевича, с 1951 по 1957 годы театром руководила его вдова Софья Гиацинтова. После нее – Сергей Майоров, Борис Толмазов, Анатолий Эфрос, Эфросу удалось восстановить творческую активность театра, который после смерти Берсенева находился в состоянии кризиса.

С приходом нового художественного руководителя Марка Захарова в 1973 году в жизни театра начался новый творческий этап, который в самом театре характеризуют как «остроумный, музыкальный, стремительный, злой и веселый». Захаров отошел от прежнего соцреалистического репертуара, благодаря Марку Анатоьевичу зрители увидели постановки «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» Пабло Неруды, первую российскую рок- оперу «Юнона и Авось» Андрея Вознесенского, «Три девушки в голубом» Людмилы Петрушевской и многие другие. В театральной жизни столицы постановки стали большим событием.

Театральная труппа много гастролирует по стране и миру, труппа «Ленкома» выступала перед зрителями Франции, США, Германии, Великобритании, Израиля, Греции и других государств.

Свой день рождения в 90-м сезоне театр встретит рок-оперой «Юнона и Авось».

[Литературная газета]

90 лет назад открылся Центральный театр рабочей молодежи (ТРАМ), сегодня - Ленком

[ТvSoyuz]

https://youtu.be/8Embr37l6FU

[История.RU]

В этот день

Параскевия Пятница, Парасковии грязнихи, порошихи. На грязниху не бывает сухо. Если грязь велика, лошадиное копыто заливается водою, то выпавший снег сразу устанавливает зимний путь. Было еще одно название этому дню - Параскева Трепальница (лен треплют).
1855 родился Иван Владимирович Мичурин, биолог, основоположник в СССР научной селекции плодовых, ягодных и других культур
1900 родилась Лидия Андреевна Русланова, эстрадная певица, исполнительница русских народных песен, заслуженная артистка РСФСР

[Историк. РФ]

https://историк.рф/days/2018/10/27/2...magistral.html

[IMG][/IMG]
БАМ проходит севернее трассы Транссибирской магистрали, ответвляясь от неё в Тайшете, пересекает Ангару в Братске, пересекает Лену в Усть-Куте, проходит через Северобайкальск, огибая с севера озеро Байкал, затем проходит через Тынду, пересекает Амур в Комсомольске-на-Амуре и заканчивается на берегу Тихого океана в Советской Гавани.

Строительство магистрали стартовало ещё в 1930-е, но прервалось к началу войны.

В 1974 году БАМ стал всесоюзной ударной комсомольской стройкой.

Вокруг строительства уникальной магистрали развернулась небывалая пропагандистская кампания. В октябре 1984-го основная часть строительства была завершена. Открылось сквозное движение по магистрали.