https://366days.ru/21_aprelya/
21 апреля 1912 года родилась Ева АРНОЛЬД (в Филадельфии, штат Пенсильвания), американский фотограф и фотожурналист, первая женщина член агентства «Magnum Photos».
* * * * *
Из семьи российских эмигрантов, она хотела стать известным врачом и помогать людям. Но после того как в руки девочки попал фотоаппарат, всё изменилось. Именно он определил её дальнейшую судьбу и жизнь.
Фотографического образования Ева никогда не имела и только в 1948 году она формально посещала курсы фотографии от Алексея Бродовича. Талант девушки позволил ей стать известной личностью и профессиональным фотографом.
В 1955 году Ева Арнольд стала действительным членом самого известного и преуспевающего объединения фотографов-документалистов наших дней – фотоагентства «Магнум». Она стала первой женщиной-фотографом, присоединившейся к данному обществу, которое до сих пор является одним и самых престижных.
Карьера Евы насчитывает огромное количество захватывающих сюжетов, невероятных событий и завораживающих портретов. География её работы – Америка, Китай, Великобритания, Африка, Россия и другие страны мира. В её портфолио входят портреты многих звезд Голливуда и политических деятелей, кроме того, она также предпочитала делать фотографии простых людей, знакомясь с внутренним миром каждого.
Но самую большую страсть Ева Арнольд питала к фотографированию знаменитых и популярных женщин, одна из наиболее шедевральных ее работ – портретная серия Мэрилин Монро. Они были не только мастером и моделью, но и связывались крепкой дружбой по жизни, начало которой было положено еще в 1951 году, когда, ни Ева, ни Мэрилин не имели мировой славы.
Вот так из маленькой девочки, которая мечтала стать врачом, вырос успешный и талантливый фотограф с мировым именем – Ева Арнольд, покорившая своей фотографией полмира.
А её же детскую мечту реализовал сын, став хорошим и успешным хирургом.
Скончалась Ева АРНОЛЬД 4 января 2012 года в Лондоне.
21 апреля 1710 года родился Франческо ФОСКИ (в провинции Анкона), итальянский художник-пейзажист.
По рождению он принадлежал к дворянской семье одного из знатнейших домов Анконы. Увлечение искусством было нередким в роду; живописью занимались братья Франческо. Среди них — Карло Фоски, работавший над маринами.
В 16 лет Франческо начинает профессиональное обучение в Фано, в мастерской Ф. Манчини. В первых самостоятельно исполненных картинах молодой Фоски разрабатывает мифологические сюжеты с фигурами. Решающую роль в карьере художника сыграл его приезд в Рим в 1729 году.
В это время всё большей популярностью у просвещённой публики пользуется жанр пейзажа. Римская знать интересуется ведутами кисти Гаспара ван Виттеля. Кроме того, перед взором Фоски был пример крупного живописца-декоратора и архитектора, а позднее — мастера римских видов, Джованни Паннини, который приехал в Рим восемью годами ранее.
С 1746 года живёт в Лорето, где занимается живописью, а также — в качестве арт-дилера — помогает собирать коллекцию покровителю искусства, богатому меценату, графу Раймондо Бонакорси. В 1755 году Фоски переезжает в Пезаро. После долгих переездов, в 1764 году возвращается в Рим, время от времени наведываясь в Пезаро.
Скончался Франческо Фоски 21 февраля 1780 года в Риме.
В Риме он зарекомендовал себя оригинальным живописцем, его уважительно именовали «Кавалер Фоски». Его работы пользовались спросом у собирателей живописи последней трети XVIII века и дорого стоили. Из известных коллекционеров, охотившихся на его зимние пейзажи, стоило бы упомянуть кардинала де Берни, посла Франции в Риме; сэра Уильяма Гамильтона, британского посла в Неаполе, фр. маркиза де Робьена, в начале XIX века, князя Камилло Боргезе, зятя Императора Наполеона и Полину Бонапарт.
21 апреля
В 1868 году родился Альфред Генри МОРЕР /иногда – МАУРЕР/ (в Нью-Йорке), интересный американский художник, в начале карьеры импрессионист, впоследствии – модернист.
* * * * *
Выходец из семьи литографа, иммигранта из Германии, он в 16 лет ушел из школы и поступил на работу в литографическую фирму отца.
Одновременно брал уроки у скульптора Д. Ворда и художника Уильяма Меррита Чейза. В 1897 году он переезжает в Париж, где присоединяется к кругу тамошних американских и французских художников (в то время Морер работал в стиле реализма).
Четыре года спустя он возвращается на некоторое время в Нью-Йорк. Чтобы доказать своему скептически настроенному отцу, что он художник, Морер, уговорив соседку по дому ему попозировать, за несколько часов пишет маслом на картоне «Композицию», самую известную свою картину. Эта картина получила первое место в 1901 году на Международной выставке Карнеги.
В возрасте тридцати шести лет, в Париже, отойдя от «приемлемых» (как их называли многие, включая самого Морера) стилей живописи, он начинает писать картины в стиле кубизма и фовизма, рискуя своей репутацией как художника.
В 1908 году сам Альфред Морер заявил: «Переход от старой школы к новой, не является простым... Когда я решил сделать изменения, я должен был отложить свои кисти почти на месяц. Я пошел на это медленно и робко, прочувствуя свой путь. Я до сих пор в переходе, и знаете, я не могу сказать, что будет завтра...».
Став художником авангарда он провел две персональные выставки, четыре из его картин были включены в «Armory Show» (1913).
Несмотря на участие в выставках, картины Морера продаются плохо. Покинув Париж незадолго до начала I-й мировой войны, художник возвращается в дом отца в Нью-Йорке. Отец принимает сына, но отказывает ему в содержании.
В течение последующих семнадцати лет Морер пишет картины на чердаке дома, в безвестности, несмотря на выставки и знакомства с продавцами картин.
Альфред Генри МОРЕР покончил с собой 4 августа 1932 года в Нью-Йорке, через несколько недель после смерти отца.
Сегодня все еще трудно увидеть в музее или на выставке картины Морера – большинство из них до сих пор находится в частных коллекциях.
21 апреля
В 1816 году родилась Шарлотта БРОНТЕ (в Торнтоне, графство Йоркшир), английская поэтесса и романистка.
Когда отец отправил её в Кован-Бриджскую школу для дочерей духовенства, то при поступлении в школьном журнале была сделана следующая запись о знаниях 8-летней дочери: «Шарлотта Бронте. Поступила 10 августа 1824. Пишет неразборчиво.
Немного считает, шьёт аккуратно. Не знает ничего о грамматике, географии, истории или этикете. В целом умней своего возраста, но ничего не знает систематически. Покинула школу 1 июня 1825. Гувернантка».
В дальнейшем Кован-Бриджская школа послужила прототипом пансиона Ловуд в её романе «Джейн Эйр».
Оставшись старшей в доме, 9-летняя Шарлотта вынуждена была взять на себя обязанности хозяйки и продолжать дома своё образование, в тиши и уединении, отдаваясь своей склонности к писательству.
В 1835 году Шарлотта поступила на место гувернантки, но слабое здоровье и непривлекательность жизни в чужом доме вынудили её отказаться от этих занятий.
Она задумала вместе с младшими сёстрами открыть школу. С целью пополнить свои знания по французскому языку и литературе в 1842 году они едут в Брюссель.
Весной 1846 года появился небольшой томик их стихотворений под псевдонимом Коррер (Шарлотта), Эллис (Эмилия) и Актон (Анна) Белль, оставшийся незамеченным публикой.
Они с тем же увлечением взялись за писание рассказов в прозе: Шарлотта написала повесть «Учитель», Эмилия – «Грозовой перевал», а Анна – «Агнес Грей». Последние две повести нашли себе издателя, «Учитель» был отвергнут всеми.
В октябре 1849 года появился её новый роман «Джейн Эйр», сразу завоевавший себе решительный успех. Немного книг с неизвестным именем автора на заголовке было встречено с таким общим и бесспорным одобрением.
«Шерли», второй роман Шарлотты Бронте, вызвавший к себе особый интерес мастерски нарисованной картиной жизни рабочих в провинции. После появления романа (1849) псевдоним Шарлотты Бронте был раскрыт, перед ней открылись двери лучших литературных кружков Лондона, но для болезненной и привыкшей к уединению девушки было тягостно общественное внимание, и она бо́льшую часть времени проводила в старом церковном доме в Гаворте. В 1853 году появился её последний роман «Городок».
В 1854 году, несмотря на приступы недуга, Шарлота Бронте вышла замуж за священника в приходе своего отца – Артура Николлса Бейлля, но уже 31 марта 1855 года она скончалась, в Хауорте.
21 апреля
1555 года родился Лодовико КАРРАЧЧИ (в Болонье), итальянский живописец, гравёр и скульптор, один из ярчайших представителей болонской школы.
* * * * *
Ученик Просперо Фонтаны, он в своих многочисленных поездках изучал творчество итальянских мастеров.
Вернувшись в Болонью, он основал со своими троюродными братьями Агостино и Аннибале новую школу живописи – «Академию направленных на путь», которая несмотря на насмешки маньеристов старого образца вскоре стала в Италии центром художественного образования.
Принципами её были: непосредственное наблюдение за природой, изучение античного искусства и подражание великим мастерам: в рисунке и движении – Микеланджело, в колорите – Тициану, в композиции и выражении – Рафаэлю, в светотени и грации – Корреджо.
Художники, входившие в состав этой академии, отличались своеобразным стилем, их работы обнаруживали одновременно сходство с известными шедеврами живописи. В ранних работах самого Лодовико Карраччи (например, во фресках в церкви Санкт-Микеле-ин-Боско) слишком заметно подражание Корреджо и Пармиджанино. В более зрелых своих произведениях он демонстрирует бо́льшую самостоятельность.
Лодовико Карраччи является также родоначальником особого рода картин страдальческого пафоса – многочисленных «Ecce Homo» и «Mater Dolorosa», созданных болонской школой.
Скончался Лодовико КАРРАЧЧИ 13 ноября 1619 года в Болонье.
В Эрмитаже хранятся такие его работы: «Святое Семейство», «Несение креста», и «Святой Себастьян».
